Arte nativo americano en Canadá

Los primeros pueblos de América del Norte, los Nativos americanos Tienen su propia cultura distintiva. Los antropólogos utilizan este término para referirse a los pueblos indígenas que antaño habitaron las Américas. Para quienes provienen de Canadá, el término "miembros de" se refiere a... Primeras Naciones Se aprecia mucho más. ¿Qué se puede decir de este pueblo? ¿Su origen, historia y arte? Centrémonos en el tema.

Como todos los pueblos antiguos del mundo, los nativos americanos tienen su propia historia. Si bien los detalles varían según la ciencia y los diferentes estudios, en cualquier caso, los nativos americanos siguen siendo un pueblo rico en creencias y tradiciones.

Basándonos en estudios genéticos, podemos concluir que los nativos americanos provienen de pueblos provenientes de Siberia central. Algunos paleoantropólogos afirman que llegaron a su destino a través del Puente Terrestre de Bering. Este puente terrestre existió hace más de 40.000 años y conectaba Siberia con Norteamérica. Además, existen otras hipótesis, la mayoría de las cuales sugieren que Alaska, América y la Patagonia estuvieron habitadas por humanos hace aproximadamente 10.000 años.

Con el tiempo, los nativos americanos formaron grupos, seis para ser precisos. Estos grupos se distinguieron según su ubicación geográfica:

• Las Primeras Naciones de las regiones boscosas :esta parte del pueblo ocupaba el bosque boreal denso que se encuentra en el este del país.
• Las Primeras Naciones Iroquesas :que encuentran refugio en el extremo sur y que aprovechan varias tierras fértiles para el cultivo de frijoles, maíz o incluso calabaza.
• Las Primeras Naciones de las Llanuras
• Las Primeras Naciones de la Meseta : que se benefician de un vasto territorio que abarca desde las zonas semidesérticas del sur hasta los densos bosques y las altas montañas del norte. Las Primeras Naciones de la costa del Pacífico: que tenían fácil acceso a zonas de pesca y que pudieran alimentarse de mariscos, salmón, etc.
• Las Primeras Naciones de las cuencas fluviales que tenían a su disposición territorios hostiles: tierras áridas, bosques oscuros y pantanos.

También conocido como arte indio y arte de las Primeras Naciones, el arte nativo americano celebra el arte visual de los pueblos indígenas.

Actualmente, es difícil rastrear con precisión el origen de todos los diferentes motivos nativos americanos. Además, la mayoría de estos elementos se perdieron en la antigüedad. Asimismo, se puede observar que varios de ellos provienen de formas naturales, mientras que otros simplemente provienen del desarrollo de patrones lineales y geométricos.

Sin embargo, algunas creaciones fueron obras originales de artistas individuales. Estas dieron lugar a diversas búsquedas específicas, en particular la búsqueda de la visión. Esta última búsqueda es de suma importancia para los nativos americanos. De hecho, muchos artistas dedicaron sus obras a ella.

El artista desempeña un papel vital en el arte nativo americano. Si bien la creación artística no se consideraba un estilo de vida en sí misma, cualquiera que sobresaliera en su campo era considerado artista. Además, para los nativos americanos, las habilidades artísticas no se consideraban una vocación. Sin embargo, daban gran importancia a la obra de alta calidad y bien ejecutada.

Como en todos los demás países y culturas, el papel del artista indígena sigue siendo el mismo: evocar emociones en el público. Para las Primeras Naciones, la capacidad de un artista se mide por su conocimiento de la tradición y su forma original de expresarla. A pesar de la estricta adhesión a la tradición, se evidencia cierta libertad de expresión en el arte. De hecho, algunos pueblos indígenas han impulsado cambios reales en el arte de sus tribus gracias a su talento. Con el tiempo, estos individuos han sido emulados por otros artistas.

Es importante destacar que la mayoría de los objetos de arte nativo americano estaban destinados al uso cotidiano. Algunos ejemplos incluyen: vasijas estampadas para ceremonias religiosas, cuencos de porcelana para cocinar y preparar alimentos, y escudos de cuero crudo diseñados no solo para proteger, sino también para otorgar fuerza a quien los portaba (fuerza sobrenatural, velocidad, invulnerabilidad, etc.). En todos los casos, el artista buscaba crear objetos prácticos y funcionales, pero también mágicos, esenciales para diversas prácticas religiosas.

Los materiales utilizados en el arte nativo americano varían según la tribu y la región de los artistas. Sin embargo, los materiales naturales son los más preciados y ampliamente utilizados. Dado que el objetivo es celebrar su entorno, es natural utilizar materiales locales propios de su territorio. Entre los más utilizados se encuentran la arcilla, las conchas, la piedra, el jade, la turquesa, el pelo de ciervo, etc. Los nativos americanos también utilizaban pieles de animales, ramas y corteza de árbol. Además, el tratamiento de los materiales varía según el artista y los objetos creados.

A diferencia de los pueblos indígenas de otras regiones, los de Canadá no han dejado muchos rastros de su presencia. Esto es particularmente cierto en lo que respecta a las ruinas arquitectónicas, como las que se encuentran entre los pueblos de Latinoamérica. Sin embargo, esto no significa que los pueblos indígenas de Canadá no poseyeran monumentos arquitectónicos. Dado que la mayoría de estos se construyeron con madera perecedera, desaparecieron gradualmente con el tiempo. Lo mismo ocurre con su arte. Los pueblos indígenas utilizaban materiales perecederos, lo que condujo a su destrucción. Por lo tanto, es difícil, incluso para los académicos, analizar y extraer conclusiones sobre sus creaciones. No obstante, la comprensión del arte sigue siendo la misma para las Primeras Naciones de Canadá.