Kunst der amerikanischen Ureinwohner in Kanada

Die Urvölker Nordamerikas, die Indianer, haben eine eigene Kultur. Dieser Begriff wird von Anthropologen verwendet, um sich auf Indianer zu beziehen, die einst in Amerika lebten und als Aborigines gelten. Für diejenigen, die aus Kanada stammen, wird die Bezeichnung First Nations viel mehr geschätzt. Was können wir über diese Leute sagen? Herkunft, Geschichte und Kunst? Konzentrieren Sie sich auf das Thema.

Wie alle alten Völker der Welt haben die amerikanischen Ureinwohner eine eigene Geschichte. Sicherlich variieren die Details je nach Wissenschaft und den verschiedenen Studien, aber in jedem Fall bleiben die Indianer ein an Glauben und Tradition reiches Volk.

Basierend auf genetischen Untersuchungen können wir schließen, dass die Indianer ursprünglich Völker aus Zentralsibirien waren. Einige Paläoanthropologen behaupten, dass die amerikanischen Indianer ihr Ziel über die Landbrücke von Beringia erreichten. Letztere existierte vor mehr als 40.000 Jahren und verband Sibirien und Nordamerika. Darüber hinaus gibt es weitere Hypothesen und in den meisten wird behauptet, dass Alaska, Amerika und Patagonien vor etwa 10.000 Jahren von Menschen besiedelt waren.

Im Laufe der Zeit bildeten Indianer Gruppen, sechs um genau zu sein. Diese werden nach ihrer geografischen Lage unterschieden:

• Waldland First Nations : dieser Teil der Menschen besetzten die dichter borealer Wald die sich im Osten des Landes befindet.
• Die First Nations der Irokesen : die im äußersten Süden Zuflucht finden und mehrere fruchtbare Böden für den Anbau von Bohnen, Mais oder sogar Kürbis nutzen.
• Plains First Nations
• Plateau First Nations : die ein weites Gebiet nutzen, das von Halbwüstengebieten im Süden bis zu dichten Wäldern und hohen Bergen im Norden reicht. Pacific Coast First Nations: Wer hatte einfachen Zugang zu Angelgebiete und wer könnte Meeresfrüchte, Lachs usw. essen?
• River Basin First Nations : die feindliche Gebiete zur Verfügung hatten: trockene Länder, dunkle Wälder und Sümpfe.

Die Kunst der amerikanischen Ureinwohner, auch bekannt als indische Kunst und indianische Kunst der amerikanischen Ureinwohner, feiert die bildende Kunst der amerikanischen Ureinwohner.

Gegenwärtig ist es schwierig, die Ursprünge all der verschiedenen Designs der amerikanischen Ureinwohner genau zu verfolgen. Darüber hinaus gingen die meisten dieser Elemente in der Antike verloren. Darüber hinaus können wir sehen, dass einige von ihnen aus natürlichen Formen stammen und andere einfach aus der Entwicklung linearer und geometrischer Muster stammen.

Einige Kreationen waren jedoch Originalkreationen einzelner Künstler. Sie resultieren insbesondere aus verschiedenen spezifischen Quests, insbesondere der Visionssuche. Letzteres ist für die Indianer von größter Bedeutung. Darüber hinaus haben viele Künstler die Produktion ihrer Werke ihr gewidmet.

Der Künstler hat eine ganze Rolle in der Kunst der amerikanischen Ureinwohner zu spielen. Zugegeben, Kunst zu machen galt nicht als eigenständige Lebensweise, aber jeder, der sich auf seinem Gebiet auszeichnete, galt als Künstler. Darüber hinaus wurden künstlerische Fähigkeiten für die amerikanischen Ureinwohner nicht als Berufung angesehen. Sie legen jedoch großen Wert auf eine gut ausgeführte und qualitativ hochwertige Arbeit.

Wie in allen anderen Ländern und allen anderen Kulturen bleibt die Rolle des indianischen Künstlers dieselbe: Emotionen in der Öffentlichkeit zu provozieren. Für die First Nations wird die Fähigkeit eines Künstlers an seiner Kenntnis der Tradition und seiner Art, sie auf originelle Weise auszudrücken, gemessen. Trotz des strengen Respekts vor der Tradition gibt es eine Form der Erfahrungsfreiheit durch die Kunst. Darüber hinaus brachten einige Indianer dank ihres Talents echte Veränderungen in die Kunst ihrer Stämme. Im Laufe der Zeit wurden diese Personen von anderen Künstlern kopiert.

Es ist erwähnenswert, dass die meisten Kunstgegenstände der amerikanischen Ureinwohner für den täglichen Gebrauch bestimmt waren. Beispiele sind: gemusterte Gefäße für die Anbetung, Porzellanschalen zum Kochen und Zubereiten von Speisen, Schilde aus Rohhaut, die schützen, aber auch dem Träger Kraft verleihen sollten (übernatürliche Kraft, Schnelligkeit, Unverwundbarkeit usw.). In jedem Fall wollte der Künstler nicht nur praktische und funktionale Objekte schaffen, sondern auch magische Objekte, die in den verschiedenen Kulten unerlässlich sind.

Die Materialien, die in der Kunst der amerikanischen Ureinwohner verwendet werden, variieren je nach Stamm und Region der Künstler. Natürliche Materialien sind jedoch am beliebtesten und werden verwendet. Da das Ziel darin besteht, ihre Umwelt zu ehren, ist es daher üblich, lokale Materialien zu verwenden, die für ihr Territorium spezifisch sind. Zu den am häufigsten verwendeten gehören: Ton, Muscheln, Stein, Jade, Türkis, Hirschhaar usw. Indianer verwendeten auch Tierhäute, Äste und Baumrinde. Zudem variiert die Materialbehandlung je nach Künstler und zu schaffenden Objekten.

Im Gegensatz zu den indianischen Völkern anderer Regionen hinterließen die Kanadier nicht viele Spuren ihrer Reise. Wir sprechen insbesondere von architektonischen Ruinen wie denen der Völker Lateinamerikas. Dies bedeutet jedoch keineswegs, dass die amerikanischen Ureinwohner Kanadas keine Baudenkmäler hatten. Da die meisten von ihnen aus verderblichen Hölzern gebaut wurden, verschwanden sie im Laufe der Zeit allmählich. Bei Kunstwerken verhält es sich ähnlich. Die Indianer verwendeten verderbliche Materialien, die zu ihrem Verschwinden führten. Daher ist es selbst für Gelehrte schwierig, ihre Leistungen zu analysieren und daraus Rückschlüsse zu ziehen. Die Vision von Kunst bleibt jedoch für die First Nations of Canada dieselbe.