Kunst der amerikanischen Ureinwohner in Kanada

Die ersten Völker Nordamerikas, die Ureinwohner Amerikas Sie besitzen ihre eigene, unverwechselbare Kultur. Dieser Begriff wird von Anthropologen verwendet, um die indigenen Völker zu bezeichnen, die einst in Amerika lebten. Für diejenigen aus Kanada bezieht sich der Begriff „Mitglieder der“ auf … Erste Nationen wird viel mehr geschätzt. Was lässt sich über dieses Volk sagen? Herkunft, Geschichte und Kunst? Konzentrieren wir uns auf dieses Thema.

Wie alle indigenen Völker der Welt haben auch die Ureinwohner Nordamerikas ihre eigene, einzigartige Geschichte. Auch wenn die Details je nach wissenschaftlicher Methode und verschiedenen Studien variieren, bleiben die Ureinwohner Nordamerikas in jedem Fall ein Volk mit einem reichen Glaubensschatz und vielfältigen Traditionen.

Genetische Studien lassen den Schluss zu, dass die Ureinwohner Amerikas von Völkern aus Zentral-Sibirien abstammen. Einige Paläoanthropologen vertreten die These, dass sie ihr Ziel über die Bering-Landbrücke erreichten. Diese Landbrücke existierte vor über 40.000 Jahren und verband Sibirien mit Nordamerika. Daneben gibt es weitere Hypothesen, die zumeist davon ausgehen, dass Alaska, Amerika und Patagonien bereits vor etwa 10.000 Jahren von Menschen besiedelt waren.

Im Laufe der Zeit bildeten die Ureinwohner Nordamerikas Gruppen, genauer gesagt sechs. Diese Gruppen wurden anhand ihrer geografischen Lage unterschieden:

• Die indigenen Völker der Waldregionen Dieser Teil des Volkes besetzte die dichter borealer Wald das sich im Osten des Landes befindet.
• Die Irokesen-First-Nations : die im fernen Süden Zuflucht finden und die zahlreichen fruchtbaren Gebiete für den Anbau von Bohnen, Mais oder sogar Kürbis nutzen.
• Die indigenen Völker der Plains
• Die indigenen Völker des Plateaus Die indigenen Völker der Pazifikküste, die von einem riesigen Gebiet profitierten, das sich von den Halbwüsten im Süden bis zu den dichten Wäldern und hohen Bergen im Norden erstreckte, hatten leichten Zugang zu… Fischgründe und die sich von Meeresfrüchten, Lachs usw. ernähren konnten.
• Die indigenen Völker der Flussbecken denen feindliche Gebiete zur Verfügung standen: trockene Landstriche, dunkle Wälder und Sümpfe.

Die auch als Indianische Kunst und Kunst der First Nations bekannte Kunst der amerikanischen Ureinwohner würdigt die visuelle Kunst der indigenen Völker.

Derzeit ist es schwierig, die Ursprünge aller verschiedenen Motive der indigenen Bevölkerung Nordamerikas genau zu bestimmen. Zudem gingen die meisten dieser Elemente in der Antike verloren. Darüber hinaus lässt sich feststellen, dass einige von ihnen auf natürlichen Formen basieren, während andere aus der Entwicklung linearer und geometrischer Muster hervorgegangen sind.

Einige der Werke waren jedoch Originalwerke einzelner Künstler. Sie führten zu verschiedenen spezifischen Missionen, insbesondere zur Visionssuche. Letztere ist für die Ureinwohner Nordamerikas von größter Bedeutung. Tatsächlich widmeten ihr viele Künstler ihre Werke.

Der Künstler spielt eine zentrale Rolle in der Kunst der indigenen Bevölkerung Nordamerikas. Obwohl das künstlerische Schaffen an sich nicht als Lebensweise galt, wurde jeder, der in seinem Bereich herausragende Leistungen erbrachte, als Künstler angesehen. Künstlerische Fähigkeiten galten für die indigene Bevölkerung Nordamerikas zudem nicht als Beruf. Dennoch legten sie großen Wert auf qualitativ hochwertige und handwerklich perfekt ausgeführte Arbeiten.

Wie in allen anderen Ländern und Kulturen bleibt die Rolle indigener Künstler dieselbe: Emotionen in der Öffentlichkeit zu wecken. Für die First Nations bemisst sich das Können eines Künstlers an seinem Wissen um die Tradition und seiner originellen Ausdrucksweise. Trotz der strikten Einhaltung der Tradition ist in der Kunst eine gewisse Ausdrucksfreiheit erkennbar. Tatsächlich haben einige indigene Künstler dank ihres Talents die Kunst ihrer Stämme maßgeblich verändert. Im Laufe der Zeit wurden diese Persönlichkeiten von anderen Künstlern nachgeahmt.

Es ist wichtig zu beachten, dass die meisten Kunstgegenstände der indigenen Bevölkerung Nordamerikas für den täglichen Gebrauch bestimmt waren. Beispiele hierfür sind: verzierte Gefäße für religiöse Zeremonien, Porzellanschalen zum Kochen und Zubereiten von Speisen sowie Schilde aus Rohhaut, die nicht nur dem Schutz dienten, sondern dem Träger auch besondere Kräfte (übernatürliche Stärke, Schnelligkeit, Unverwundbarkeit usw.) verleihen sollten. In allen Fällen strebten die Künstler nicht nur danach, praktische und funktionale, sondern auch magische Objekte zu schaffen, die für verschiedene religiöse Praktiken unerlässlich waren.

Die in der Kunst der indigenen Bevölkerung Nordamerikas verwendeten Materialien variieren je nach Stamm und Region. Natürliche Materialien sind jedoch am begehrtesten und am weitesten verbreitet. Da es darum geht, die eigene Umwelt zu würdigen, ist es naheliegend, lokale, für das jeweilige Gebiet spezifische Materialien zu verwenden. Zu den am häufigsten verwendeten Materialien zählen Ton, Muscheln, Stein, Jade, Türkis, Hirschhaar und vieles mehr. Auch Tierhäute, Äste und Baumrinde wurden von den indigenen Völkern Nordamerikas genutzt. Darüber hinaus ist die Bearbeitung der Materialien abhängig vom Künstler und dem jeweiligen Objekt.

Anders als indigene Völker anderer Regionen haben die indigenen Völker Kanadas nur wenige Spuren ihrer Anwesenheit hinterlassen. Dies gilt insbesondere für architektonische Ruinen, wie sie beispielsweise bei den Völkern Lateinamerikas zu finden sind. Das bedeutet jedoch nicht, dass die indigenen Völker Kanadas keine Baudenkmäler besaßen. Da die meisten aus vergänglichem Holz errichtet wurden, verschwanden sie im Laufe der Zeit. Dasselbe gilt für ihre Kunst. Auch sie verwendeten vergängliche Materialien, was zu deren Zerstörung führte. Daher ist es selbst für Wissenschaftler schwierig, ihre Werke zu analysieren und daraus Schlüsse zu ziehen. Dennoch bleibt das Kunstverständnis der First Nations Kanadas im Wesentlichen unverändert.